On the road again

Больше всего я люблю смотреть, как Лиза торгуется - каждый раз увеличивая цену против того, что называет продавец. Это гениально!

Диск с фильмом "The Good German" заело на том же месте, на котором несколько лет назад мне пришлось отложить книгу.


                                                                  

                                                                                                                 Вот здесь!

Johnny Depp тут совершенно ни при чем - Public Enemies я хотела посмотреть из-за истории, из-за гангстеров. Правда, Christian Bale был большим бонусом... Мне он и как актер нравится, и вообще - смотреть на него приятно. Рецензии на фильм я заранее не читала (и никогда этого не делаю), поэтому впечатления были свежие. Уже потом, и во френдленте и на просторах интернета наткнулась на несколько отрицательных отзывов, вот и решила... сказать, что думаю.

Что понравилось:

а) С кинематографической точки зрения фильм сделан очень добротно. Крупные планы - в нужных местах, дрожащая камера придает своеобразную "документальность" съемке, исторически - верно (ну, мне так показалось), актеры - живут в роли, а не забежали на минуту.

б) Я не люблю, когда в кино или в театр ходят "на актера", "на режиссера" (хотя, сама, наверное, этим тоже грешу). Потому что главное - целостность сюжета, режиссуры и игры. И все это в Public Enemies присутствует. На экране - история жизни человека в эпохе, с массой второстепенных персонажей, с взаимоотношениями и ссылками, которые можно проследить, с духом эпохи. Для  меня это фильм о потерянных надеждах, о времени Великой Депрессии, когда она начала осознаваться таковой, о разочаровании, об отсутствии романтизма...

в) Романтика вообще, в контексте Public Enemies, очень важна. Гангстеры почти всегда ставились кинематографом на одну доску с пиратами и Робин Гудом: благородные разбойники, чья жизнь окружена ореолом романтики (опасность, предательство, любовь и кровь, погони и т.д. и т.п.) В этом же фильме наконец-то показано, что никакой романтики в грабеже нет. Есть кровь и грязь, есть отвращение и усталость. Желание вырваться из круга обывателей больше не приводит к собственному острову где-нибудь рядом с Кубой. Оно приводит в мотель в глухом лесу, к пьяным соратникам, к болезненной ране, к перестрелке в ночном лесу, к отсутствию денег в банках. К трансцендентальному страху, наконец. Не зря последний фильм, который Джонни Диллинжер смотрит в кино - один из гангстерских боевиков с Гейблом: на картинке все то, чего ему так хотелось достичь (романтика большой дороги)... а в реальности - пуля почти в затылок от тупого и озлобленного полицейского, который избивал девушку Диллинжера.

г) Насилие... В последнее время стали появляться фильмы, развенчивающие насилие и агрессию. Период хороших плохих парней подходит к концу. Сначала это появилось в Wanted, теперь вот - в Public Enemies. Герою, всегда, как живым щитом,  прикрывающемуся женщинами при выходе из банка, уже не сочувствуешь. Да Depp и играет его так, что сочувствовать не хочется. Но, надо отдать актеру должное, неприятия он тоже не вызывает. Мне кажется, что мы постепенно возвращаемся к тематике "маленького человека"... Потому что Диллинджер на героя не тянет. А вот на запутавшегося клерка, которому удалось пойти чуть дальше, чем другим - да. Каждая сцена насилия в фильме наполнена бессмысленными убийствами: начиная от избиения охранника при побеге из тюрьмы, и заканчивая уже упомянутым убийством Диллинджера. Причем все эти сцены сняты с пристрастием натуралиста, но - без любования. Потому что, повторюсь, ничего красивого и романтичного в убийстве нет. Есть только грязь смешанная с кровью и бензином.

Что не понравилось:

а) Любовная линия. Конечно, она была нужна -  Диллинджеру хотелось, чтобы все было "по закону жанра", а это подразумевает наличие у героя подружки. Но в целом, мне хотелось, чтобы всю эту любовь сократили хотя бы в половину.

б) Только что узнала, что фильм в русском прокате называется "Джонни Д." Скучно и не оригинально.

Ну и напоследок - несколько картинок (не моих) - темно и страшно

 Doubt thou the stars are fire;
Doubt that the sun doth move;
Doubt truth to be a liar;
But never doubt I love.

Гамлет. Акт 2, сцена 2.

Берлиоз сказал, что жизнь, прожитая без единого прочтения "Гамлета" - это жизнь, прожитая в угольной шахте. Не знаю, насчет шахты, но моя жизнь точно была бы совсем другой, если бы когда-то я не открыла эту пьесу. "Гамлет, Принц Датский" - одна из книг, сформировавших мой характер, мое восприятие жизни и мое отношение к людям. Мне не надо перечитывать ее снова и снова (хотя, наизусть я и немногое помню) - я как Голем, в который однажды вложили свиток.

Только что я посмотрела совершенно потрясающий фильм "Doubt". И теперь у меня в голове столько мыслей, что нужно с ними что-то делать...

Во-первых, фильм: Неспешная и почти бездейственная история о католической школе в Америке. Директор - суровая монахиня (Meryl Streep), священник - добродушный и всепонимающий пастор (Philip Seymour Hoffman). После невинного замечания одной из монахинь-преподавательниц, директор начинает кампанию (очень местного масштаба) против священника. И добивается его ухода. До самого последнего момента она тверда в своих намерениях и считает подозрения правдой, но в конце, признается (со слезами) молодой монахине, что ее саму терзают сомнения. Фильм смотрится на одном дыхании, умудряешься сопереживать всем - настолько тонка граница между добром и злом... Ее вообще нет. Мы так и не узнаем, почему, собственно священник ушел, и что происходило на самом деле. Потому что это и не нужно. На мой взгляд фильм о том, что сомнение разрушает привычную реальность. Как только ты начинаешь сомневаться в чем-то, все вокруг перестает быть таким, каким оно было... И даже если сомнения "развеяны", это не спасает он изменений в восприятии мира.

Во-вторых, сомнение: Мне тут подумалось, какую разную функцию сомнение выполняет в религии и науке.

В религии сомнение - грех, потрясение основ, несущее ужас. Не сомневайся - следуй правилам. Не сомневайся - верь. Это - основы религиозности. Сомнение потрясает сам фундамент религиозной веры. И вот тут-то и наступает самое интересное. В Ортодоксальной религии есть три выхода из состояния сомнения: (а) ересь; (б) мученичество; (в) покаяние. Два последних во многом связаны, но могут выступать отдельно.

В науке сомнение почти приравнивается к созиданию. Не сомневайся ученые и исследователи, следуй они проторенной дорогой, и не было бы у нас колеса, электричества, печатного станка. Не было бы философии и искусства. Иногда сомнение несет разрушение и в науке, но в целом рассматривается как нечто положительное. А еще то, что противостоит ортодоксальному.

В-третьих, Гамлет: Пока смотрела фильм, все думала, что где-то у Шекспира видела очень хорошую цитату на тему сомнения. Но где? Полезла в русские переводы и не нашла...

Вот цитата, которую я искала, в переводе обоих, и Щепкиной-Куперник, и Лозинского:

"Не верь, что солнце ясно,
Что звезды - рой огней,
Что правда лгать не властна
Но верь любви моей"...

Чувствуете разницу? В оригинале Гамлет говорит о сомнении, о состоянии человеческого разума, когда рациональность и опыт question реальность и то, что общепринято. Конечно, в письме Гамлета последняя строка является определяющей. Но меня больше заинтересовал факт перевода слова "doubt" как НЕ-вера.

В-четвретых, Gabe: когда мне требуется помощь, или у меня что-то не получается, он всегда приходит и начинает помогать. Иногда я его об этом не прошу, но он всегда где-то недалеко. Чтобы указать мне на мою ошибку, чтобы исправить ее, чтобы показать, как исправить. И если он видит, что я не спешу делать так, как он предлагает, Gabe всегда говорит: "Do you trust me? Masha, you should trust me", на что я послушно отвечаю: "I do, Gabe. I do trust you" Я, конечно, знаю, что он может быть неправ. И есть случаи, когда я СОМНЕВАЮСЬ в его решениях. Но, как и у молодой монахини в фильме, у меня есть доверие. Не религиозная вера, но простая человеческая уверенность, что Gabe и так почти всегда прав... Значит я могу trust him.

Дело было в Москве: 7 часов до вылета (который, кстати, еще и на 1,5 часа был задержан), снег, в кафе сидеть не хочется, в рюкзаке - ноутбук и бутылка шампанского (обещала подруге в Крун Тхепе привезти "настоящего советского шампанского"). В общем - самое время для того, чтобы пойти в кино. До следующего сеанса оставалось 10 минут - так что, выбор был сделан за меня: я купила билет на Valkyrie. Хотела посмотреть этот фильм и раньше: я не поклонник Круза, но всю свою жизнь восхищалась Клаусом фон Штауффенбергом. И надо сказать, не была разочарована (хммм... конечно, перевод малость подкачал, но - с кем не бывает?). Самой приятной неожиданностью был тот факт, что Круз не "тянул одеяло на себя" как во многих других фильмах, а сосуществовал вместе с остальными актерами. Конечно, Станиславский бы морщился тут каждую минуту - все-таки, это современная картина, где актеры даже не пытаются даже изображать, что у поступков их персонажей есть хоть какие-то мотивы. И тем не мене, история последнего (и опять - неудачного) покушения на Гитлера, оказалась захватывающей. Один из тех случаев, когда мне захотелось, чтобы фильм был как минимум на полчаса длиннее. Сами посудите: причины, по которым фон Штауффенберг считал Гитлера врагом нации, намечены пунктиром; ничего не рассказывается о предыдущих покушениях; душевные метания всех, кто был замешан в покушении сработаны топорно. На мой взгляд, сцены в офисе СС, когда Штауффенберг убеждает всех, что тиран мертв, а радио сообщает обратное, сняты очень слабо. Саспенса маловато (pardon my French). Зато восхитительно показана реакция "маленького человека" - солдат, стенографисток, чиновников.

Есть в фильме один момент, который заставил меня задуматься... Когда приходят арестовывать Гиммлера (или Геринга?), он стоит у окна и наблюдает за солдатами, выскакивающими из грузовиков. Он еще не знает, что происходит, но догадывается, что ничего хорошего. И вот он достает ампулу с ядом и кладет ее за щеку., чтобы раскусить и умереть, если дела пойдут совсем уже ахово. Вот он - потрясающий цинизм абсолютного зла: он перкрасно знает, что его дела - отвратительны, разрушительны и ужасны. И не собирается за них расплачиваться.

Когда я смотрю фильмы о войне, то мне всегда страшно. Во-первых, я убеждена, что мировая война еще повториться, и не раз (такова уж природа человека). Во-вторых, я не знаю, как я сама буду реагировать, если начнется очередная бойня: на чьей стороне я окажусь.

К счастью, пока что я всего-навсего сидела в кинотеатре... и был в фильме еще один момент, когда мое сердце сделало кульбит. Как, все-таки, приятно смотреть на симпатичного мужчину... Томаса Кретшманна


                                                                 

Настроение какое-то... хочется вернуться в Брайдсхед. Наверное, это оттого, что я уже больше 48 часов не выхожу из дома. Отит меня все-таки настиг. Признаться, это даже забавно - если в ухе нет стрельбы, то правая часть моей головы ощущается как бездонная черная дыра. Нечто, совсем пустое, заглушающее звуки и мысли (которых, впрочем, в этой голове совсем немного, по причине заоблачной температуры).

Но еще до как я окончательно заболела, мы с Аннэ все-таки сходили в кино! На "Мэй Ланфанг". Тоже, конечно, история... После врача, который мне в ухо иголки тыкал и по-разному надо мной издевался, я поехала на работу (смысл домой возвращаться, если уже утром из дома вышла?). Еще недели две назад мы с Аннэ договорились пойти в кино, на сеанс в 8:30 вечера, а встретиться в 7, чтобы поужинать. А время-то в компьютере я с предыдущей ночи не переставила... (оно у меня постоянно сбивается, потому что все серверы настроены на время Торонто). В общем, помахала я всем ручкой, съела еще две штуки Нурофена, доехала до нужной станции надземки... Стою, жду (приехала на 5 минут раньше), Пратчета читаю. И тут начинает играть национальный гимн... и все на станции останавливаются (так принято). Ну, я тоже, книгу опустила, серьезное лицо сделала. А сама лихорадочно соображаю, с каких это пор национальный гимн с шести на семь часов перенесли, и почему мне никто не сказал... Потом поднимаю глаза - а на часах ровно шесть. И приехала я не на пять минут раньше, а на час и пять минут... Пришлось пойти в кафе и выпить чашку горячего чая.

Тут на днях mal_paso предавался ностальгии о кинотеатрах, где опоздавших к их местам проводят с фонариками. Так вот, у нас в Сиаме это еще существует! Мы опоздали минут на десять - как раз пропустили все трейлеры, и успели на прославление короля - и у входа нас встретил молодой человек в униформе (белая рубашка, черные брюки, желтая жилетка). Он проверил наши билеты, придержал рукой красный бархатный занавес, а потом пошел впереди, подсвечивая фонариком нам под ноги, и на литерацию рядов! Сразу же возникает ощущения причастности к чему-то важному.

Фильм "Forever Enthralled. Mei Langfang" - как я уже писала - рассказывает о жизни знаменитого китайского певца и реформатора Пекинской оперы... Причем, говоря "о жизни" я имею в виду 2,5 часа неторопливого повествования о всех перепитиях, сомнениях и влюбленности одного грустного и в чем-то неуверенного в себе человека. И тем не менее, фильм захватывает: оперы в нем ровно столько, чтобы западный зритель получил представление, но не заскучал. Визуальный ряд чем-то напоминает фильмы Вонг Карвая. В истории сопереживаешь всем: главному герою, который далеко не глуп, но боится своим умом пользоваться по-настоящему; его жене, которая на самом деле в него влюблена; его другу и учителю, который тоже в него влюблен; девушке-актрисе, в которую влюбляется главный герой. Но на самом деле вся это любовь - дело в фильме десятое. Главное - театр и актер. Главное - то, как актер растворяется в своем персонаже (только на время спектакля). Мне очень понравился момент, когда Мэй говорит своей возлюбленной, что ему бы очень хотелось просто пойти с ней в кино. (на мой взгляд, в фильме эта фраза звучит особенно очаровательно). Но естественно, они никогда никуда вместе не пойдут.
В общем, если будет возможность - посмотрите.